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The Artists
New York Autumn Shows Highlight African Architecture and Arthur Jafa
The Editors ·
A report outlines key exhibitions opening in New York this season, including a survey of post-liberation architecture in West Africa and a major survey of Arthur Jafa.
The Centre International du Commerce Extérieur du Sénégal, designed by architects Jean-François Lamoureux and Jean Louis Marin, is featured in an exhibition at the Museum of Modern Art. The show runs until January 2, 2027, and focuses on creative architecture that flourished in West Africa during the 1960s. This period coincided with a cultural blossoming across the region, marked by seventeen nations gaining independence in 1960, following Ghana’s break from the United Kingdom in 1957. Artists and architects sought to redefine their place in the world through genres that melded local traditions with modern aesthetics.
The exhibition presents four hundred objects from Senegal, Côte d’Ivoire, Ghana, Togo, Benin, Nigeria, and Cameroon. These items were created between the 1960s and the early 1980s. Most of the objects are on public display for the first time. The collection includes architectural drawings, models, and archival images. These materials are joined by newly commissioned photographs and videos. Together, they provide a view of cityscapes inspired by the political ideas of Pan-Africanism and Africanisation. The display aims to address a gap in historical coverage, as this creative architecture was often overlooked in previous narratives.
At the New Museum, Arthur Jafa’s first United States museum survey occupies two floors of the institution’s recently expanded space. The exhibition runs from September 25 to January 5, 2027. Jafa, who is known for weaving the emotional works of legendary Black musicians into his videos, named the exhibition after the late jazz drummer Tony Williams. Williams was a child prodigy who launched his career playing with Miles Davis as a teenager in the 1960s. The show covers the breadth of Jafa’s nearly forty years of artmaking. It uses the syncopation and texture of jazz to explore Black culture, systemic racism, and the experience of being an American.
The survey includes works ranging from early student films to Jafa’s most famous pieces, such as Love Is the Message, The Message Is Death, created in 2016, and The White Album, which won the Golden Lion in 2019. A newly commissioned work will premiere alongside these existing examples. The exhibition also features Jafa’s forays into more static forms of art. The New Museum’s expansion provides the spatial context for this comprehensive look at his practice.
Other shows mentioned in the report include exhibitions celebrating Arthur Jafa and Teresa Margolles, as well as works examining the legacy of Orientalism. The itinerary for the season includes a survey of Alison Knowles, a co-founder of Fluxus. These various presentations span different disciplines, from visual art to architecture, reflecting the diverse programming of New York institutions during the autumn months. The report identifies these as standout shows for the season, noting the variety of subjects and historical periods covered by the current exhibition cycle.
Takeaway: The Museum of Modern Art displays four hundred objects of West African architecture from the 1960s and early 1980s until January 2, 2027.
Las muestras de otoño en Nueva York destacan la arquitectura africana y a Arthur Jafa
Un informe detalla las exposiciones clave que se inauguran en Nueva York esta temporada, entre ellas un recorrido por la arquitectura posterior a la liberación en el África Occidental y una gran retrospectiva de Arthur Jafa.
The Editors · September 22, 2026
El Centre International du Commerce Extérieur du Sénégal, diseñado por los arquitectos Jean-François Lamoureux y Jean Louis Marin, se incluye en una exposición en el Museum of Modern Art. La muestra se extiende hasta el 2 de enero de 2027 y se centra en una arquitectura creativa que floreció en el África Occidental durante la década de 1960. Este periodo coincidió con un florecimiento cultural en toda la región, marcado por la independencia de diecisiete naciones en 1960, tras la separación de Ghana del Reino Unido en 1957. Artistas y arquitectos buscaron redefinir su lugar en el mundo a través de géneros que fusionaban las tradiciones locales con la estética moderna.
La exposición presenta cuatrocientos objetos procedentes de Senegal, Costa de Marfil, Ghana, Togo, Benín, Nigeria y Camerún. Estos artículos fueron creados entre la década de 1960 y principios de la de 1980. La mayoría de los objetos se exhiben por primera vez al público. La colección incluye planos arquitectónicos, maquetas e imágenes de archivo. A estos materiales se suman fotografías y vídeos encargados especialmente para la ocasión. En conjunto, ofrecen una visión de paisajes urbanos inspirados por las ideas políticas del panafricanismo y la africanización. La muestra pretende subsanar una laguna en la cobertura histórica, ya que esta arquitectura creativa fue a menudo pasada por alto en narrativas anteriores.
En el New Museum, la primera retrospectiva de Arthur Jafa en un museo de Estados Unidos ocupa dos plantas del espacio recientemente ampliado de la institución. La exposición se celebra del 25 de septiembre al 5 de enero de 2027. Jafa, conocido por entrelazar las obras emotivas de legendarios músicos negros en sus vídeos, tituló la exposición en honor al difunto baterista de jazz Tony Williams. Williams fue un prodigio infantil que lanzó su carrera tocando con Miles Davis como adolescente en la década de 1960. La muestra abarca la totalidad de los casi cuarenta años de producción artística de Jafa. Utiliza la sincopación y la textura del jazz para explorar la cultura negra, el racismo sistémico y la experiencia de ser estadounidense.
La retrospectiva incluye obras que van desde sus primeros filmes estudiantiles hasta las piezas más famosas de Jafa, como Love Is the Message, The Message Is Death, creada en 2016, y The White Album, que ganó el León de Oro en 2019. Una obra encargada recientemente se estrenará junto a estos ejemplos ya existentes. La exposición también presenta las incursiones de Jafa en formas de arte más estáticas. La ampliación del New Museum proporciona el contexto espacial necesario para esta visión integral de su práctica.
Otras muestras mencionadas en el informe incluyen exposiciones que celebran a Arthur Jafa y Teresa Margolles, así como obras que examinan el legado del orientalismo. El itinerario de la temporada incluye una retrospectiva de Alison Knowles, cofundadora de Fluxus. Estas diversas presentaciones abarcan diferentes disciplinas, desde las artes visuales hasta la arquitectura, reflejando la programación diversa de las instituciones neoyorquinas durante los meses de otoño. El informe las identifica como exposiciones destacadas de la temporada, señalando la variedad de temas y periodos históricos cubiertos por el ciclo actual de exposiciones.
Conclusión: El Museum of Modern Art exhibe cuatrocientos objetos de arquitectura del África Occidental de las décadas de 1960 y principios de 1980 hasta el 2 de enero de 2027.